Gagasan Art Sculptural Kreatif dari Art Basel 2016

Gagasan Art Sculptural Kreatif dari Art Basel 2016
Gagasan Art Sculptural Kreatif dari Art Basel 2016

Video: Gagasan Art Sculptural Kreatif dari Art Basel 2016

Video: Gagasan Art Sculptural Kreatif dari Art Basel 2016
Video: Аномально вкусно‼️ ЧЕХОСЛОВАЦКИЙ СУП ИЗ ФАРША. Жена Липована в шоке. 2024, Mungkin
Anonim

Art Basel mempunyai hampir semua jenis seni, tetapi salah satu kegemaran kami adalah seni ukiran, sama ada seni dinding, patung berdiri sendiri atau pemasangan. Selagi ia merayu kepada anda, mana-mana gaya ini adalah cara terbaik untuk menambah kedalaman, minat dan mungkin warna ke ruang hidup anda. Kami menarik perhatian kami dari Art Basel Miami 2016 yang baru-baru ini.

Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Image
Beberapa bahagian yang paling menarik menggunakan item yang dijumpai. Ini menggunakan tin gas kosong yang diubah menjadi siluet Amerika Syarikat. Ada di antara mereka yang kelihatan seperti muka. Ini kerja yang membangkitkan minat dan menimbulkan pertanyaan falsafah.
Beberapa bahagian yang paling menarik menggunakan item yang dijumpai. Ini menggunakan tin gas kosong yang diubah menjadi siluet Amerika Syarikat. Ada di antara mereka yang kelihatan seperti muka. Ini kerja yang membangkitkan minat dan menimbulkan pertanyaan falsafah.
Kertas Mulberry dihiasi, dicelup dan teliti dibalut kepingan styrofoam kecil yang bijak diatur oleh Kwang-Young Chun. Hasil seni besar yang dihasilkan mempunyai warna ombre yang menakjubkan, kedalaman dan tekstur. Walaupun mereka adalah kepingan dinding, mereka menyampaikan perasaan kedalaman dramatik, seperti landskap gunung kecil.
Kertas Mulberry dihiasi, dicelup dan teliti dibalut kepingan styrofoam kecil yang bijak diatur oleh Kwang-Young Chun. Hasil seni besar yang dihasilkan mempunyai warna ombre yang menakjubkan, kedalaman dan tekstur. Walaupun mereka adalah kepingan dinding, mereka menyampaikan perasaan kedalaman dramatik, seperti landskap gunung kecil.
Image
Image
Image
Image
Walaupun kami melihat lebih sedikit keping "perabot sebagai seni" pada edisi 2016 Art Basel Miami, kami mendapati beberapa karya yang menarik. Arca kerusi ini adalah oleh Rita McBride yang dilahirkan oleh Amerika, yang kerja-kerja jatuh di bawah banyak label, termasuk reka bentuk, arca, seni bina, dan pemasangan industri. Dia sering menumpukan pada skala manipulasi dan "persatuan konvensional bahan-bahan tertentu," tulis Artsy.
Walaupun kami melihat lebih sedikit keping "perabot sebagai seni" pada edisi 2016 Art Basel Miami, kami mendapati beberapa karya yang menarik. Arca kerusi ini adalah oleh Rita McBride yang dilahirkan oleh Amerika, yang kerja-kerja jatuh di bawah banyak label, termasuk reka bentuk, arca, seni bina, dan pemasangan industri. Dia sering menumpukan pada skala manipulasi dan "persatuan konvensional bahan-bahan tertentu," tulis Artsy.
Image
Image

Mencari keseronokan dalam artis Korea Do Ho Suh biasa, mencipta patung kain yang membina semula objek dari rumahnya. Replikas saiz nyawa beliau pelbagai peralatan dan lekapan dari apartmennya di jalan ke barat 22 di New York City dibuat dari bahan melihat melalui struktur dawai nipis.

Artis Kolombia, Doris Saucedo adalah pengukir yang menjadi pusat perbincangan mengenai topik-topik yang kompleks yang berkaitan dengan peristiwa sejarah keganasan, trauma, perkauman, dan kolonialisme. Sekeping ini disampaikan oleh galeri White Cube.
Artis Kolombia, Doris Saucedo adalah pengukir yang menjadi pusat perbincangan mengenai topik-topik yang kompleks yang berkaitan dengan peristiwa sejarah keganasan, trauma, perkauman, dan kolonialisme. Sekeping ini disampaikan oleh galeri White Cube.
Seniman Amerika yang terakhir Donald Judd mencipta sekeping minimalis ini pada tahun 1967. Dia dianggap sebagai seniman Amerika pasca perang yang paling penting dan terkenal dengan pemasangan dan reka bentuk luarannya yang besar untuk hiasan dalaman yang panjang.
Seniman Amerika yang terakhir Donald Judd mencipta sekeping minimalis ini pada tahun 1967. Dia dianggap sebagai seniman Amerika pasca perang yang paling penting dan terkenal dengan pemasangan dan reka bentuk luarannya yang besar untuk hiasan dalaman yang panjang.
Francesca Pasquali adalah seorang artis Itali yang memerhati bentuk semula jadi dan "menerjemahkan" mereka ke dalam kerja dan pemasangan yang rumit. Ciptaannya sering menggunakan bahan-bahan yang terdapat atau dikitar semula, termasuk bahan-bahan industri. Mengetahui kerjanya menggunakan beribu-ribu jerami plastik, Pasquali juga telah mencipta pelbagai potongan menggunakan Neoprene.
Francesca Pasquali adalah seorang artis Itali yang memerhati bentuk semula jadi dan "menerjemahkan" mereka ke dalam kerja dan pemasangan yang rumit. Ciptaannya sering menggunakan bahan-bahan yang terdapat atau dikitar semula, termasuk bahan-bahan industri. Mengetahui kerjanya menggunakan beribu-ribu jerami plastik, Pasquali juga telah mencipta pelbagai potongan menggunakan Neoprene.
Image
Image
Isabel De Obaldia mempunyai latarbelakang yang kaya dengan seni dan belajar di Pilchuck Glass School yang terkenal. Daughter of painter Panamanian yang terkenal, Guillermo Trujillo, De Obaldia mencipta budaya bentuk haiwan. Inilah Throne Jaguar nya, yang sangat tekstural.
Isabel De Obaldia mempunyai latarbelakang yang kaya dengan seni dan belajar di Pilchuck Glass School yang terkenal. Daughter of painter Panamanian yang terkenal, Guillermo Trujillo, De Obaldia mencipta budaya bentuk haiwan. Inilah Throne Jaguar nya, yang sangat tekstural.
Image
Image
Pengukir New York City, Joel Shapiro terkenal dengan karyanya yang menggunakan bentuk segi empat tepat. Dengan satu bentuk geometri yang sederhana dengan saiz yang diukur dan warna-warna yang berbeza-beza, ia menghasilkan kepingan moden yang menakjubkan.
Pengukir New York City, Joel Shapiro terkenal dengan karyanya yang menggunakan bentuk segi empat tepat. Dengan satu bentuk geometri yang sederhana dengan saiz yang diukur dan warna-warna yang berbeza-beza, ia menghasilkan kepingan moden yang menakjubkan.
Bentuk Chrome, ciri berwarna dan jelas, dalam karya seni John Chamberlain. Dia terkenal dengan potongan-potongannya yang dibuat dari logam bekas dan dikeringkan, dibuang bahagian kereta dan sisa industri.
Bentuk Chrome, ciri berwarna dan jelas, dalam karya seni John Chamberlain. Dia terkenal dengan potongan-potongannya yang dibuat dari logam bekas dan dikeringkan, dibuang bahagian kereta dan sisa industri.
Image
Image

Kim Jones bekerja melds seni persembahan, patung, dan lukisan. Dia dikenali kerana berjalan di jalan-jalan sebagai "Mudman," yang diliputi lumpur, dan memakai penutup yang diperbuat daripada kayu, pita, dan bulat dan dengan mukanya ditutup dengan stok nilon. Sekeping ini adalah Jaket Perang. Jones memberitahu Encik Motley, "Apabila saya memakai struktur sebagai Mudman, saya memikirkan diri saya sebagai arca berjalan. Baju dan jaket adalah kesinambungan idea itu-ini adalah patung-patung yang boleh saya pakai tetapi juga mempunyai lukisan perang di atasnya sehingga mereka menjadi patung berjalan …. Lukisan perang adalah seperti permainan komputer primitif … permainan komputer tangan. Memakai jaket ini seperti membawa pemikiran saya di belakang saya."

Patung-patung modular oleh seniman Milanese Loris Cecchini menggunakan organisma sebagai tesis untuk karya-karyanya yang meneliti "evolusi seni yang berkaitan dengan sains." Di sebahagian besar karyanya, Cecchini memasang komponen keluli untuk menyerupai tanaman pendakian atau struktur kristal. Kesemua mereka membangkitkan mood saintifik, sementara secara visual menarik apabila diambil pada nilai muka.
Patung-patung modular oleh seniman Milanese Loris Cecchini menggunakan organisma sebagai tesis untuk karya-karyanya yang meneliti "evolusi seni yang berkaitan dengan sains." Di sebahagian besar karyanya, Cecchini memasang komponen keluli untuk menyerupai tanaman pendakian atau struktur kristal. Kesemua mereka membangkitkan mood saintifik, sementara secara visual menarik apabila diambil pada nilai muka.

MoreINSPIRATION

Sorotan Art Inspiring dari Art Basel 2016
Sorotan Art Inspiring dari Art Basel 2016
Amp Up Your Home Decor dengan Ideas Creative Art Wall
Amp Up Your Home Decor dengan Ideas Creative Art Wall
Art Sculptural yang Mencipta Ilusi
Art Sculptural yang Mencipta Ilusi
Image
Image
Scultpture ini ditangkap oleh Mark Manders, yang telah mengusahakan satu siri besar yang disebut "Portraits Self sebagai Bangunan," sejak tahun 1986. Patung-patung itu adalah usaha artis untuk mewakili identitasnya melalui objek dan teks.
Scultpture ini ditangkap oleh Mark Manders, yang telah mengusahakan satu siri besar yang disebut "Portraits Self sebagai Bangunan," sejak tahun 1986. Patung-patung itu adalah usaha artis untuk mewakili identitasnya melalui objek dan teks.
Galerie Max Mayer mempersembahkan salah satu daripada beberapa karya seni digital - karya video Melanie Gilligan pada 2016, "Bahagian-keseluruhan." Gilligan tinggal di London dan New York Cit, mencipta karya seni dalam video, seni persembahan, teks, pemasangan, dan muzik.
Galerie Max Mayer mempersembahkan salah satu daripada beberapa karya seni digital - karya video Melanie Gilligan pada 2016, "Bahagian-keseluruhan." Gilligan tinggal di London dan New York Cit, mencipta karya seni dalam video, seni persembahan, teks, pemasangan, dan muzik.
Kerja cerdik ini mempunyai bangunan yang sebenarnya tiga dimensi. Ia menambah dimensi baru ke sekeping seni dinding tipikal.
Kerja cerdik ini mempunyai bangunan yang sebenarnya tiga dimensi. Ia menambah dimensi baru ke sekeping seni dinding tipikal.
Image
Image
Kohei Nawa dari Jepun mencipta makhluk-makhluk hebat ini dalam Siri PixCellnya. Apabila dia memilih objek, ia dikemas dalam lapisan sel sfera. Kerja yang dihasilkan mempunyai tekstur permukaan yang unik dan kedalaman luar biasa yang dibuat dengan sfera bersaiz yang berbeza.Setiap sfera adalah pengalaman visual yang berbeza. Nada mencipta istilah "PixCell" sebagai riff pada piksel, yang membentuk imej digital.
Kohei Nawa dari Jepun mencipta makhluk-makhluk hebat ini dalam Siri PixCellnya. Apabila dia memilih objek, ia dikemas dalam lapisan sel sfera. Kerja yang dihasilkan mempunyai tekstur permukaan yang unik dan kedalaman luar biasa yang dibuat dengan sfera bersaiz yang berbeza.Setiap sfera adalah pengalaman visual yang berbeza. Nada mencipta istilah "PixCell" sebagai riff pada piksel, yang membentuk imej digital.
Image
Image
Kerja ini moden tetapi mencapai rasa pedesaan. Kemasan industri dan bentuk yang berbeza sangat menarik.
Kerja ini moden tetapi mencapai rasa pedesaan. Kemasan industri dan bentuk yang berbeza sangat menarik.
Galeri Thomas Erben menunjukkan pelbagai kerja oleh artis Brooklyn Mike Cloud. Potongan-potongan yang berwarna-warni mengecam makna kepingan artis. Karya seni awan mewakili hubungan dengan kematian, terutamanya kematian dengan menggantung. Lukisan keseimbangan di satu sudut, sebahagiannya tergantung di dinding dengan tali pinggang kulit. Ini menunjukkan orang-orang yang telah mati dengan menggantung dalam beberapa jenis keadaan.
Galeri Thomas Erben menunjukkan pelbagai kerja oleh artis Brooklyn Mike Cloud. Potongan-potongan yang berwarna-warni mengecam makna kepingan artis. Karya seni awan mewakili hubungan dengan kematian, terutamanya kematian dengan menggantung. Lukisan keseimbangan di satu sudut, sebahagiannya tergantung di dinding dengan tali pinggang kulit. Ini menunjukkan orang-orang yang telah mati dengan menggantung dalam beberapa jenis keadaan.
Artis kelahiran Switzerland Ugo Rondinone mencipta semua jenis seni termasuk ukiran yang mengubah objek sehari-hari "memberi mereka kekal tiruan yang menggarisbawahi dan menafikan kebinasaan mereka," tulis Artsy.
Artis kelahiran Switzerland Ugo Rondinone mencipta semua jenis seni termasuk ukiran yang mengubah objek sehari-hari "memberi mereka kekal tiruan yang menggarisbawahi dan menafikan kebinasaan mereka," tulis Artsy.
Pengulangan corak yang digabungkan dengan tekstur mengejutkan adalah ciri yang menarik dari sekeping ini dari Galeri Van de Weghe.
Pengulangan corak yang digabungkan dengan tekstur mengejutkan adalah ciri yang menarik dari sekeping ini dari Galeri Van de Weghe.
Image
Image
Image
Image

Galeri Miro Victoria menampilkan arca ini oleh artis British Conrad Shawcross. Pemasangannya seperti "mesin", semuanya mempunyai rujukan saintifik dan "dipenuhi dengan paradoks, tidak masuk akal, dan keji," menurut Berseni. Ini adalah Shawcross 'The Dappled Light of The Sun (Kajian I), diwujudkan pada tahun 2016.

Disyorkan: